La importancia de llamarse…

Por Estrella Cutipa

Los nombres de las resmas de papel estaban orientados hacia lo tecnológico. La nueva marca pensó cómo dar vuelta el paradigma poniendo énfasis, no en impresora o en la calidad del papel, sino en lo que se vuelca en el papel donde cada uno escribe su propia historia. Así nació el nombre de las resmas de hojas Autor.

 

El esfuerzo por encontrar algo fuera de lo común no fue casual. Según la opinión de Laura Alfano, Brand Strategy and Verbal Branding Director de Futurebrand, el nombre “posee una importancia gigantesca ya que este va a ser el activo más básico y esencial de una marca, el activo sin el que no se puede funcionar y el más permanente. La estrategia puede cambiar, el diseño también pero el nombre se mantiene hasta el final de la vida de una marca.”

El proceso de naming tiene como punto de partida  plantear una estrategia de marca para tener en  claro cuál es su objetivo, y también el objetivo pretendido en un nombre.  Luego esto define el tipo de búsqueda de un nombre. Están aquellos que necesitan  que sea eficiente y de rápida inserción en el mercado y otros que buscan romper parámetros  y paradigmas, es decir que desean buscar un nombre disruptivo en la categoría.

En este sentido parte del trabajo es también alentar al cliente a animarse a llevar las cosas lo más allá que se pueda, porque se está pensando sobre algo de acá al futuro, confiesa Alfano. Pero claro, hay que lograr  parámetros compartidos entre cliente y consultor, que funcione en los mercados en los que va a estar el producto y que sea acorde con la visión del cliente, para que se sienta cómodo con el nombre elegido.

Sus procesos empiezan con entrevistas internas para entender las aspiraciones  de una compañía o de los responsables que van a estar detrás de una determinada marca, como a veces no hay consenso demasiado uniforme se hacen entrevistas individuales para luego identificar los acuerdos y desacuerdos con respecto a los objetivos.

Alfano explica que después se conforma un plan con los responsable de la marca para definir cuáles de esas preguntas que aparecen en los insghts uno va a dar respuesta,  que territorios se van a ocupar  y que territorio no.

Entonces la marca se piensa a futuro: cuál es su propósito, cuáles son los valores que inciden en la conducta y en el desempeño de esa marca, los rasgos de personalidad en estilo de comunicación y cuál es el posicionamiento deseado.

Luego hay otras fases del análisis que tiene ver con el entorno competitivo, con la industria, con la categoría y con las tendencias que impactan en la categoría o industria y en la del perfil del consumidor en el cual se destacan determinados hábitos que van cambiando.

Hacer investigaciones de naming tiene su ciencia que resulta eficaz para poder alcanzar grandes éxitos. Si la norma general fuese que el nombre este acorde al producto grandes nombres respetables de hoy no hubiesen sido publicados ni conocidos, dice Laura, quien acompañó a muchos clientes en la búsqueda de su marca.

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Recorte de ideas

Por Iñaki Zubiaur

La crisis publicitaria y una entrevista a  Damián Kepel sobre lo que pasa, con ganas de que deje de pasar.

 

“Andate pero volvé”, la última campaña de Assist Card. El spot textualmente comienza con la línea “Andate. Este país es un quilombo. Y no va a cambiar. ¿Para qué volver? —dice y agrega— Estás podrido, y tenés razón. Animate a largar todo y andate.” Junto con estas frases, muestra imágenes de protestas violentas, pantallas con el precio del dólar, policías, gomas incendiadas en la ruta. No podría ser más literal en su mensaje en referencia a una crisis interna del país.

Coca-Cola por su parte nos muestra, en “Te tocó nacer acá”, spot de la agencia Grey, plantea que los argentinos nunca te dejan sólo ni cuando “hay que bancar, por más difícil que esté la cosa”. Ambas publicidades muestran una realidad que nos atraviesa y sobre la cual la misma Asociación Argentina de Agencias de Publicidad ha llamado la atención en un comunicado.

Pero, esto que se ve en los avisos, ¿también pasa de las puertas para adentro de las agencias? ¿la economía afecta a la publicidad? Damian Kepel, Presidente y Director General Creativo de Kepel y Mata, enfatiza: “en una crisis, como la de ahora, las empresas lo primero que recortan es la publicidad”.

Kepel sostiene que los anunciantes “tienen gastos en empleados, materia prima, gastos para seguir fabricando lo que después vendés, tenés que seguir haciéndolos; necesitas empleados para que trabajen, materia prima para fabricar. En cambio, la publicidad, es un costo variable que no derrumba su negocio. Entonces el pensamiento es ´si no hago publicidad por seis meses, no pasa nada´, aunque en realidad sí, seguro bajan las ventas y se pierda un poco la imagen de la marca”.

En momentos como éste —cuenta— a las agencias les rebajan los presupuestos y, en muchos casos, les quitan los fees mensuales, empezando a contratar por proyectos. El resultado es que los proyectos son finalmente extremadamente caros para los anunciantes.

Estos proyectos, nos afirma Kepel, así como se ve en las publicidades actuales, son más sencillos, sin tanta producción: estamos en una época así, cuando hay pocos recursos, las empresas en lugar de construir marca y hacer comerciales de branding, más emocionales, más poéticos, más abstractos, hacen comerciales de ofertas, que a veces son placas, y son más baratos, más pobre la tanda; en lugar de contar una historia, te muestra una placa grande, un precio.

“Yo diría que eso es coyuntural, dice, los puede ayudar en ese momento pero no construye a futuro, siempre lo que les recomiendo a los clientes es no abandonar la marca porque incluso las más instaladas del mundo, siempre la sigue alimentando y haciéndola crecer, vendiendo la ilusión y la promesa. Nunca hay que abandonar esos sueños porque son el motivo por el cuál la gente elije la marca, lo otro es coyuntura: si el precio está un poco más bajo, si hay una promo; pero yo creo que las marcas que trascienden, son las marcas que nunca abandonan su esencia.”

Sin embargo, para el director general creativo de Kepel y Mata, “no se trata de nombrar a la crisis, sino que, que la gente valora las marcas que los acompañan en la crisis. Si es una marca que publicitariamente habla de la crisis y no se queda en un discurso, después el consumidor pasa factura, agradece a la marca que lo acompaña con hechos reales en la crisis, quiero decir las que hacen una publicidad con una promo, bajan el precio, las que dan más cuotas sin interés. Ese me parece que es el valor.”

También explica el porqué de la reaparición de algunos productos de segunda categoría, o “clase B”, en tiempos como éste: “cuando hay abundancia, la gente tiene plata en el bolsillo, todos prefieren tomar una buena cerveza, una artesanal o importada (caso emblemático el de Schneider, que se hizo famosa con la crisis a causa de ser más barata). En cambio en estos momentos, las de clase B, que tienen menos calidad pero mejor precio, reaparecen en la crisis y levantan las ventas; lo que pasa y es muy peligroso es que después no sacas más la marca de ese lugar; digamos, una marca que se hace llamar barata, después es muy difícil levantarle el precio o cambiarle el posicionamiento, entonces eso es con lo que hay que tener cuidado con esas marcas.”

Por otro lado, en los últimos días atravesamos fechas icónicas en marketing: el Black Friday y el Cyber Monday. Estos, representan una conducta completamente decidida por parte del consumidor: esperan beneficios a la hora de la compra, ya sean promociones o descuentos o lo que sea, y, en conclusión, para eso mismo se crearon: un día entero de ventas hiperbólicas.

Kepel asegura que no es necesario recomendarle a las marcas, clientes en las agencias, aprovechar la oportunidad, debido que ellos mismos quieren sacarle provecho a estos días, que ellos mismos te dicen “che, viene el Black Friday, sacá algo”. En cambio el publicitario recomienda “sacar avisos publicitarios en otras fechas que no son esas, que invierten igual, ya que en esos días es más difícil destacar. Allí la creatividad se vuelve algo fundamental porque la gente solo escucha a aquellos que hablan y que dicen algo diferente, que se destacan porque todas las marcas hablan en esas fechas entonces es más difícil diferenciarse.”

Agenda Noviembre 2018

  •  OOPS! – EDICIÓN ANIVERSARIO – Vol. 5

El próximo miércoles 28/11 a las 19.30 hs en el Centro Cultural San Martín – Sala A/B (Sarmiento 1551, CABA).

Luego de más de 2 años organizando FUN Buenos Aires, desde Spiquers decidimos que ya era tiempo de darle una vuelta de tuerca al fracaso.Esa vuelta de tuerca se llama OOPS!, Otra Oportunidad Para Superarse! y esta es nuestra Edición Aniversario.

En cada edición de OOPS!, 4 oradores comparten sus historias de fracaso y aprendizaje, y cómo éste les permitió llegar al éxito, en charlas de 10 minutos.

Luego de cada presentación, se abre un espacio de preguntas conducido por un moderador y con participación del público.

 

  • ¿Cómo hacer Marketing en el 2019? Estrategias y Tendencias 

HubSpot User Group es un lugar de encuentro donde se reúnen amantes y profesionales de Inbound Marketing para compartir sus ideas, prácticas y consejos para iniciar o mejorar el desempeño de sus estrategias.

El próximo 6 de diciembre a las 18.30 hs en Argentine Polo Association (4096 Avenida del Libertador)

El evento es gratutito, pero los cupos son limitados. La entrada impresa no es necesaria, el ticket digital también es válido, a través de la app de Eventbrite. Puedes asistir y aprender de marketing y ventas aunque no uses el software.

Apelando a los sentidos

Por Erika Rojas Cárdenas

¿Te imaginaste alguna vez por qué los supermercados hornean el pan al mediodía? Está comprobado que cuando la gente va a esa hora, normalmente con hambre, huelen el pan y terminan comprando mucho más ya que eso logra un efecto impulsivo en la personas para que aumente la compra.

A todo este tipo de acciones realizadas en distintos lugares y por distintas marcas se le llama Marketing Sensorial que consiste en estimular los distintos sentidos de un consumidor para provocar una reacción positiva y favorable a nuestros objetivos de negocio. Es decir, pretende estimular la parte irracional del consumidor para vender un producto o servicio. Y aunque esta herramienta publicitaria no es nueva, en los últimos años ha cobrado mucha fuerza gracias a la demanda y competitividad del mercado.

Según Eduardo Sebriano, experto en marketing sensorial, nos cuenta que cada marca debe tener planteado dentro su estrategia a qué sentido sentido va a apelar ya que cada una de esas sensaciones va a construir una experiencia del cliente que tiene que condecirse con lo que la marca promete. “Si tenes una marca que promete y pretende ser premium seguro tendrá un packaging que desde antes que lo abras va a hacer que sientas esa experiencia”.

Al considerar los cinco sentidos como estrategia publicitaria, debido a que enfocarse en uno solo ya no es suficiente, se debe tener en cuenta que el cerebro suele recordar el 1% de lo que toca, un 2% de lo que escucha, un 5% de lo que ve, un 15% de lo que degusta y un 35% de lo que huele.

Y es que este tipo de marketing resulta muy efectivo porque llega directamente a la parte emocional del cerebro, el cual mantiene los recuerdos más estables cuando están relacionados con alguna emoción y sensación, así el marketing se aprovecha de esta habilidad de la mente para fijar una marca en el recuerdo.

Sin embargo, Sebastien Yani, SEO y Social Media Marketing, nos dice que cada sentido tiene lo suyo y que siempre va a depender de lo que vendamos para explotar el sentido que queremos, que más tenga que ver. “El marketing es de alto impacto y alto riesgo si no se realiza correctamente. Es de alto impacto, porque al hacerse bien se puede lograr elevar el precio, mejorar la experiencia del consumidor, favorecer un posicionamiento positivo, fomentar más re compra y recordación”.

“El secreto es testear de tal forma que uno va comparando y aprendiendo hasta darse cuenta cuál es lo que más conviene”.

La certeza de comunicar la incertidumbre

Por Agustina Baz

A cualquier empresa le puede llegar su Uber y no precisamente por acción de su competencia tradicional. Viéndolo en un contexto nacional, ¿imaginábamos en enero que en septiembre el dólar iba a estar a $40? ¿podemos predecir qué va a realizar Bolsonaro en Brasil?

“Estamos en un mundo donde hay rápidos cambios permanentes en los estilos de vida, reglas económicas, escenarios políticos en constante modificación, transformaciones en lo ambiental donde la reputación y la sustentabilidad se transforman en tema de agenda cotidiana, demográficos con demandas cambiantes y crecimiento de expectativa de vida y sin dudas, tecnológicos con la digitalización y la hiperconectividad omnipresentes”, afirma Gabriel Curi, especialista en Marketing y director del Departamento de ingresos de la UCA.

Las redes aceleran y exhiben este fenómeno, lo potencian. Pocos caracteres generados por error interno o por acción de un usuario externo, pueden generar una crisis en la marca.

Los casos son constantes, uno de los más resonantes fue el caso de “Mi vieja Mula ya no es lo que era” de SantanderRio. Miles de personas leyeron en las pantallas de los smartphones el pasado 16 de agosto cerca de las 22 con cita textual a un capítulo de la serie los Simpsons. Minutos después desde las redes de la entidad bancaria llevaron la calma a sus usuarios “Si recibiste un mensaje no habitual en la App Santander Río, fue un error de prueba. Te pedimos disculpas. La App funciona normalmente”. Con la calma, nacieron los memes tanto de usuarios como del mismo banco.

Según explica Curi, la respuesta que debemos dar desde el marketing es a través de liderazgos que puedan comprender este fenómeno, donde ya no importa la gran idea, por el contrario, implica tener pequeñas ideas innovadoras todos los días que den respuesta al cambio o se anticipe a ellos. Debemos ser siempre betas preguntándonos cuándo fue la última vez que hicimos algo por primera vez.

“La capacitación permanente y la curiosidad son el sustento para poder dar respuestas creativas e innovadoras a esta realidad, donde la inmediatez y la flexibilidad juegan un rol fundamental junto estrategias con experimentación, con mucho ensayo y error” concluye Gabriel.

Tips para llevar a cabo una buena narrativa transmedia

Por Agustina Baz

Distintas redes/plataformas. Todas llenas de distintos públicos. Hay que conectar con ellos; buscamos más “prosumidores”, individuos que no solo adquieren contenidos sino que ayudan a diversificar, ampliar y cambiar las estrategias. Necesitamos narrativa transmedia, relatos para cada soporte, para cada uno de esos usuarios.

Pero como todo tiene su secreto, Admix 360 te cuenta algunos tips necesarios para generar una buena narrativa transmedia:

  • Transmedia desde el inicio.El equipo debe pensar en la transmedialidad desde que comienzan a crear la historia y a desarrollar el proyecto.
  • El contenido debe distribuirse al menos en 3 plataformas.Para crear una historia transmedia se necesitan como mínimo tres medios diferentes, que doten al proyecto de más variedad y creatividad.
  • Creácontenido actual y que tenga interés para las personas. Lo más importante es ser de utilidad. También hay que tener en cuenta que la gente busca experiencias y no el contenido por el propio contenido.
  • El contenido debe ser original y único para cada plataforma.El relato que contemos debe ser nuevo, original y específico para cada plataforma. Cada medio tiene sus propias características y hay que saber identificar qué funciona en cada uno de ellos.
  • El contenido muestra una visión única del mundo narrativo.“Una historia, un mundo, muchas plataformas”.
  • Evitar divisiones o incoherencias en el mundo narrativo: Aunque el coordinador se encarga de ello, debemos prestar atención a comunidades externas como pueden ser los fans; aunque éstos pueden ayudarnos a encontrar alguna contradicción o error en nuestro mundo narrativo debemos ser cuidadosos porque pueden acabar destruyendo o desviando la línea argumental creada.
  • Participación de los usuarios. El rol de la audiencia en la narrativa transmedia es bastante activo, con lo cual debemos incitarles a que participen y darles su propio espacio para que interactúen y puedan aportar comentarios e ideas.

Accesibilidad para todos y todas

Por Gisela Galimi

Nos parece que todos tenemos acceso a la comunicación. Internet gratuito en las plazas de los pueblos, el acceso a wifi solo por un café, la posibilidad de tantos de ser escritores y expresarnos. Pero todos es una palabra muy grande y casi nunca alcanza. Algunos siempre se quedan afuera. Entre ellos los que no cuentan con las habilidades necesarias para este mundo interactivo.

La buena noticia es que eso no tiene por qué ser siempre así. Hay múltiples ejemplos tech que buscan incorporar a las personas con sordera.

Por experiencia propia Federico Sykes, 31 años y parte del uno por ciento de la población argentina que es sorda, sabe lo que es quedarse afuera. Por eso no solo luchó para lograr la accesibilidad, sino también la generó. Es el único argentino director de cine y graduado de una carrera relativa a lo audiovisual con esa condición. Y actualmente es organizador del Festival Internacional de Cine Sordo, un éxito a partir del cual muchos hipoacúsicos acceden al séptimo arte y la industria se concientiza de la inclusión.

La lengua de signos y el subtitulado es la clave. Y la tecnología permite hacerlo incluso en entornos poco esperados. ¿Por ejemplo? La nueva tecnología que les permite a las personas con sordera ver las obras de teatro sin tener que ver guiones escritos.

Un ejemplo de esto es lo que sucede en Inglaterra. A partir de octubre el National Theatre incorporó un par de lentes con realidad aumentada que, al desplegar subtítulos en tiempo real permitirán enfocarse plenamente en la acción. Desarrollados por la firma de tecnología japonesa Epson, los lentes utilizan software para mostrar los subtítulos que están sincronizados con las actuaciones de los actores.

A la inversa, para poner voz a las personas sordas existe la aplicación Google Gesture, creada por la escuela de comunicación Berghs de Suecia. Unos estudiantes de la escuela de Comunicaciones en Suecia formalizaron una alianza estratégica con Google para desarrollar una tecnología que traduce a voz la lengua de señas, utilizando las plataformas móviles. La persona que se comunica a través de la lengua de señas debe ponerse una muñequera electrónica que capta el movimiento de los músculos del brazo, y lee los impulsos nerviosos. Luego el software los convierte en palabras, y las lee de voz a través de los altavoces de las plataformas móviles.

En la publicidad la deuda está aún pendiente. Pero el camino recién comienza. Samsung creo esta publicidad inclusiva que muestra su compromiso con la audiencia. https://www.youtube.com/watch?v=bAtwlVSDogE

El resto es una cuestión de contagio a partir de ideas inspiradoras.

Emprendedor profesional

Graduado de la licenciatura en Comunicación Publicitaria e Institucional de la UCA y docente de la casa cree en jugarse por salir de la zona de confort y emprender el camino de buscar la propia realización.  Pasen y lean.

Cloudlance es una plataforma que provee, a trabajadores freelance, herramientas que ayudan a gestionar su negocio. Ventas, creación de propuestas, manejo de proyectos y finanzas son algunas de las herramientas de la plataforma que ayuda a los profesionales independientes. Está disponible en español para computadores, tablets y teléfonos móviles, y aporta datos que son el resultado de la interacción de toda la información.

¿El responsable de su creación? Gustavo Sivadón Zani, co-fundador y responsable de marketing, egresado de la licenciatura en Comunicación Publicitaria e Institucional de la UCA y profesor universitario de la casa. Especializado en marketing digital y comunicación contó para Admix360 cómo es trabajar de manera independiente, de qué trata su aplicación y mucho más.

En un principio habló sobre emprendedurismo, aquello que es pero también aquello que analiza para la mejora de su servicio. “Ser emprendedor es salir de la zona de confort y ponerlo en hechos. Una cosa es tener una idea, y otra es ejecutarla y hacerla realidad. Quien la ejecuta y desarrolla un negocio escalable partiendo de la idea es un emprendedor” afirma.

¿Y por qué eligió este camino? La respuesta es sencilla. Al principio había trabajado en relación de dependencia y se agotó la rutina. Entonces decidió probar algo nuevo, volverse independiente y crear algo propio.

Al ser independiente uno va aprendiendo y manejando sus tiempos, se suman nuevas responsabilidades y desafíos. Sos es el jefe y el cadete al mismo tiempo, tenes que ser organizado y perseverante. Definitivamente ser emprendedor es tener más responsabilidades.

Hacia los alumnos que todavía están estudiando recalca que es un buen momento para comenzar a activar emprendimientos y probar trabajar de manera independiente. Es ideal aprovechar que los padres aseguran techo y comida. A punto de tener su primer hijo asegura que hoy le costaría más tomar la decisión de abandonar la relación de dependencia para comenzar un negocio y afrontar los gastos de un inicio, entonces se trata de aprovechar los momentos.

Agenda Septiembre

  •  Generar negocios rentables con inboud marketing para ventas:

El Director comercial de Hubspot dará una charla sobre inboud Marketing para ventas el  próximo viernes 28 de Septiembre en Esmeralda 950, Torre Bellini. El Workshop hablará sobre como aplicar inboud marketing al proceso de ventas de las empresas y como generar mejores negocios rentables, de la mano de Dan Tyre, su director de ventas a nivel global.

El evento es gratuito pero los cupos son limitados, es necesario inscribirse al evento en la pagina web oficial http://bit.ly/2PSOSmL

 

  • El desarrollo de la actividad turística regional se debatirá enTravel Forum Latam

Travel Forum Latam, reunirá durante el próximo lunes 1 y martes 2 de Octubre a los mayores expertos de las áreas de marketing, hospitalidad, tecnología e innovaciónen turismo para analizar y discutir las claves para alcanzar el desarrollo de la actividad turística regional, cómo aplicarlo a cada empresa, destino y sus equipos de trabajo.

Para participar de uno o más eventos, tenés que seleccionar “1” en cada una de las entradas para los eventos que quieras participar. Para más información deberás ingresar a  http://forumlatam.travel/  

 

  • Pi Espectáculos presenta catálogo con nuevas alternativas para eventos empresariales

La productora Pi Espectáculos (www.piespectaculos.com.ar), presenta su nuevo catálogo de artistas y eventos empresariales. Se trata de más de 20 alternativas de shows y bandas para eventos corporativos y sociales. Entre las empresas que contrataron a Pi Espectáculos figuran Falabella, Monsanto, Cartocor, Johnson & Johnson, La Holando Sudamericana, Bayer, Claro, HSBC, 3M, Securitas, QBE, GlaxoSmithKline, La Mercantil Andina, IPS, Basf, además de municipios, countries, salones de eventos, casinos, hoteles y festivales, entre otros.

Los emojis, sentimientos y marcas

Por Iñaki Zubiaur

El uso de los emojis aumentó drásticamente en los últimos años y las marcas no se podían quedar afuera del fenómeno. La aerolínea Air New Zeland es muestra de ese auge, ellos crearon su “ruta de emojis”: en la web aparece una ventana donde se pueden elegir distintas actividades, como por ejemplo zonas de tradicionales y ricas en historia o zonas de bares, representadas en emoticones, y el buscador las plasma en distintas zonas de las regiones del país.

Eso no termina allí. En el Media Party, presentado este año en el Centro Cultural Konex, Jennifer Lee, una de las referentes del mundo de los emoticones y creadora de Emojination.org (organización sin fines de lucro que ayuda a todos aquellos que quieran proponer nuevos íconos), se reunió con otros referentes argentinos para proponer, en la convención de la Unicode en New York, que el mate forme parte del abanico de opciones que ofrece WhatsApp, Facebook y Twitter, entre otras redes.

Las cifras juegan a su favor: hoy se usan 6 billones de emoticones por día, afirma la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona en un estudio sobre el tópico. En principio fueron pensados para el internet y luego se expandieron a distintas plataformas. Apple fue el primero en crear una base estandarizada de estos símbolos, pero las cantidades (actualmente 2784, dictamina Unicode) no dejan de incrementarse, dado a su gran uso no solo en las pantallas sino fuera de ellas, en objetos como remeras, tazas y hasta la gestualidad real. En Estados Unidos también en representación a distintos partidos políticos; las marcas también suelen usarlos.

La comunicación es esencial para la vida y estos símbolos nos ayudan a la gestualidad perdida en las redes. Sus significados en culturas distintas, mismo dentro de un país, pueden variar levemente pero su real poder de sentido es tomado en los distintos contextos, es decir en los distintos contenidos del texto/imagen o mensaje. Por ejemplo, en un renglón que diga “que buen día” un pequeño rostro triste puede dar un tono más irónico o quizás angustioso, mientras que una sonrisa o un pulgar en alto dan un sentido estrictamente opuesto a la ironía o la angustia. Los emojis acompañan al texto y las palabras a ellos, ambos son por separado (los símbolos o las imágenes también tienen su significado) pero juntos se potencian para dar un cierto y buscado significado del mensaje. Como afirma la universidad barcelonesa, “entender su funcionamiento y sus usos —el de los emoticones— nos presenta una oportunidad de investigar sin barreras al lenguaje”. Lynda Kaye, especialista en el tema, afirma que “los emojis son considerados como una herramienta no verbal y que implica una relación de una capacidad mejorada de expresar el significado o la intención emocional del mensaje”. Sin embargo, otros investigadores (R. Kelly & Watts, 2015) asumen que “hay ciertos caracteres menos claros en su comunicación de sentimientos y emociones intencionales” y defienden un punto muy interesante: “los emojis existen para preservar la fuerza de las relaciones interpersonales”, podemos imaginar que por las distintas simbolizaciones de la realidad interpersonal, como caras, expresiones físicas, lugares, deportes, comidas, etc.

Los millenials, afirma el mismo informe, son los que más usan este recurso y comparados con las anteriores generaciones pertenecen al grupo de personas más comunicadas: los limites (lugares, modos, etc.) de la comunicación y sus mismos mensajes, son casi infinitos. Esto no significa que los más jóvenes sean los únicos que usen este tipo de codificación, ya que estudios de la Universidad ya citada demuestran que el uso de emojis en las generaciones anteriores, hoy en día, prácticamente se equipara al de los que “ya nacieron con un celular en la mano”. El uso se asemeja, su modo también y además su justificación de su puesta en acción: las emociones.

El estudio llevado a cabo muestra que, en la mayoría de las veces, los emoticones sirven para comunicar sentimientos. La idea de la muestra de los sentimientos es una idea asociada naturalmente a la mujer, estereotipo que la generación millenial trata de diluir. Sin entrar en el tema, podemos acreditar que, en los jóvenes, las mujeres y los varones usan los símbolos de igual manera y en cantidades similares y, en los mayores, el uso de ellos se estabiliza bastante aunque la mujer predomina en mayoría de utilización de los símbolos.